The Night Strangler

 　　　　The Night Strangler


　　　　（1973）アメリカ
　　　　出演…ダレン・マクギャビン、サイモン・オーク
　　　　　　　　 ランド、ジョー・アン・フラッグ、
　　　　　　　　 ウォーリー・コックス
　　　　監督…ダン・カーティス
　　　　脚本…リチャード・マシスン
　　　　★★☆


〔ストーリー〕
　シアトルで若い女性ばかりを狙う連続絞殺事件が発生。犠牲者は怪力で喉の骨を粉々に砕かれていて、後頭部に微小の採決痕が残っていた。事件の異様さに注目した中年記者のコルチャックは、やがて21年前にも同様の手口の未解決事件があったことを突き止めるのだが…！


　懐かしいな～ とお思いの方、海外ドラマにくわしい方ですね！
じつはこれ、カルト的な人気を博したTVドラマシリーズ「事件記者コルチャック」（1974～75）のパイロット版のうちの一作なんです。邦題では「魔界記者コルチャック／脳髄液を盗む男」となっています。

　コルチャック・シリーズは非常に人気が高く、それというのも、たった20話しか製作されなかった（原作者とトラブってしまったため）という希少価値もあるんですが、正直なところ、TVシリーズのほうはそれほどでも… といった内容が多いです。ですが、こちらのパイロット版（…といいますか、もう完全に単発TV映画ですよね！）は、前作「The Night Stalker」（「魔界記者コルチャック／ラス・ベガスの吸血鬼」1972）と同様、脚本がリチャード・マシスン。マシスンといえば、『地球最後の男』、『縮みゆく人間の恐怖』、『地獄の家』、そして、「ミステリー・ゾーン」（1959～65）！ 内容も期待通りの、クラシックなホラーとなっています。

　コルチャック（ダレン・マクギャビン）は、愛すべき冴えない中年記者。一匹狼タイプで、いつも編集長のヴィンセント（サイモン・オークランド）と衝突しています。そこへ、女性を狙った絞殺事件が発生。コルチャックはそこに不穏な気配を嗅ぎとり、おなじ手口の事件が21年前にも起きていたことを突き止めます。これはもしや、同一犯による連続殺人事件では…？ しかし、出版社はもとより、観光事業の阻害を心配するシアトル市警は、彼のことをまったく相手にしません。行き詰まったコルチャックは、友人を殺害されたダンサーのルイーズ（ジョー・アン・フラッグ）の協力を得て、犯人をおびきだそうとするのですが…

　まず、ストーリーの大半が犯人探し… ではなくて、中年男コルチャックの孤独な戦いになっています。「21年ごとに出現する絞殺魔」 なんてだれもまともに聞いてくれず、同僚のおばはんライターにからかわれて、ムキーッとなってタイプ原稿を破いちゃったり、逮捕されちゃったりと、さんざんな目に遭うんですが、この “真実を追究する”、“隠蔽体質と戦う” といった構図は、まんま「Xファイル」（1993～94）に受け継がれたパターンですよね。

　また、映像というメディアは時間の侵食されてしまうことが早いんですが、こちらはコルチャックのキャラクター、古きよきアメリカの雰囲気がかえって幸いしていて、さほどそういったことは感じません。火災によって放置されたシアトルの地下都市で、南北戦争以来生きつづけている不死身の怪物を追いつめていく… なんて、ストーリーを聞いただけでもワクワクしてしまいますよね。

　なお、2005年には「ナイトストーカー」のタイトルでリメイクが放映されています。前作「ナイトストーカー」を傑作に押す人も多く、興味のある方はご覧になってみてはいかがでしょう。













　戦う中年男、コルチャック
　（ダレン・マクギャビン）！









　編集長のヴィンセント（サイモン・
　オークランド）。コルチャックとは
　ケンカばかりしています。










　夜道をゆく美女… 気をつけて
　くださいね～！








　目撃者の証言から、こんな
　奇怪な犯人像が浮かびあが
　りました！


　
とうとう真実に近づいたコルチャック！
たどりついた廃墟の地下街には、無数のミイラが…！！

Eskalofrio

 　　　　Eskalofrio



　　　　（2008）スペイン
　　　　出演…フニオ・バルベルデ、ブランカ・スワレス、
　　　　　　　　 ジミー・バルナタン、マール・ソデュープ
　　　　監督…イシドロ・オルティス
　　　　★★★



〔ストーリー〕
　サンティ少年は紫外線ダメージを直接肌に受けてしまうという、特異体質。そのため「ドラキュラ」 と仇名をつけられていじめられ、精神的に参ってしまっていた。サンティのために太陽のあまり当たらない場所で新生活をはじめようと、母のジュリアは郊外に引っ越すことを決断する。ふたりは緑豊かな山奥に一軒家を借りるが、越してきたその晩から、「何者かに見られている」 という奇妙な感覚がサンティにつきまとう。折りしもそのころ、町では家畜のヤギが無惨に噛み殺され、血を吸われるという事件が起こっていた…！

　
　独自の進化をつづけているスペイン・ホラーの、いかにもそれらし～い、期待の新作の登場です。

　…スペイン・ホラーといいますと、これはまったく個人的な感想なんですが、すこしアジアン・ホラーと似通ったところがあると思います。それは 「流行に左右されない」 という意味で、無邪気に幽霊を出現させてしまったり、夢オチにしてしまったりと、それはそれで日本人ウケするのですけど（当然、ホラー大国アメリカにも）、ぶっちゃけ強力にアピールする力が足りないというか、熱狂的なファンを掴むというところまではいっていません。（…でも、その “のんびりさ” がよかったりするのですけどね～）

　今回は、そんなスペイン・ホラーの注目株が、満を持して登場！ 英語のタイトルは「Shiver」、邦題では「悪魔の棲む森」となっています。

　紫外線ダメージを大幅に受けてしまう病気を 「羞明症」 というそうなのですが、サンティ少年（フニオ・バルベルデ）はまさしくそれ。肌が青白く、虚弱体質っぽくてそばかすで、いつもフードにサングラスをかけています。そのため、心ない少年たちから 「ドラキュラ」 呼ばわりされて、いじめられてしまいます。
　すっかり参ってしまったサンティのために、母ジュリア（マール・ソデュープ）は一大決心。すべてを捨てて、山間の辺鄙な町に居住を移すことにします。
　
　さてさて、転校初日は… （ちょっとドキドキ～）、今度は自分を受け入れてくれるかな… かな？ なんと、超カワイイ女の子・アンジェラ（ブランカ・スワレス）とお近づきになっちゃいます。ちなみにアンジェラのお父さんは刑事さんだったりします。そして帰り道には、ティトという少年が「方向がおなじだから」と、一緒に帰ってくれることに。

　なんだかすべてが好転しそうに思えだした矢先に、ある事件が。家畜のヤギが襲われて、森の中を “得体の知れないものが潜んでいる” というのです。そして、翌日にはティトが、「サンティと別れた直後に、不気味なものに追いかけられた！」 と訴えるようになります…

　新参者であることにくわえて、特異体質であるために 「アウトサイダー」 となって孤立してしまうサンティを、フニオ・バルベルデが繊細に好演しています。「自分はほんとうにヴァンパイアなのかもしれない…！」 という不安なんかも、十代の不安定さとあいまっていて、唯一心を許せる相手がペットのトカゲというのもかなりよし。このトカゲはサンティの 「孤独」と「病」 の象徴でもあるし、のちに○○の○○ともなります。これは見事な青春ホラーに仕上がったかも～、かも～… と、期待させておいて、けっこう早くにネタが割れてしまうんですよねー、残・念…！

　ですが、TVドラマを撮ってきた監督さんらしく、わかりやすくて丁寧な伏線が観ていてとてもよかったです。ヨーロッパ映画に共通する、湿っぽい雰囲気もイイと思います。いちばんの押しは、若手俳優さんたちの多彩な表情でしょうか。サンティ、アンジェラをはじめ、前の学校でただひとりの友人だったレオ（ジミー・バルナタン）が、ブサ・キュート♪で注目！ スペイン・ホラーの未来を象徴しているようでもありました。









　日光浴することができない、
　そばかす美少年サンティ
　（フニオ・バルベルデ）。







　母親のジュリア
　（マール・ソデュープ）。





　イイ男な刑事さん、アントニオ
　（ロベルト・エンリケス）。
　…お母さん、ときめいてる場合
　じゃありませんよ！






　大親友レオ（ジミー・バルナ
　タン）も交えて、アンジェラ
　（ブランカ・スワレス）と3人で、
　自分にかけられた疑いを晴ら
　そうとしますが…










怪事件続出！ 森の中で彼らが発見したものは…？！
（ジミーたん、カワユス～♪）

Gothic

 　　　　Gothic



　　　　（1986）イギリス
　　　　出演…ガブリエル・バーン、ジュリアン・サンズ、
　　　　　　　　 ナターシャ・リチャードソン、ティモシー・
　　　　　　　　 スポール、ミリアム・シル
　　　　監督…ケン・ラッセル
　　　　★★☆


〔ストーリー〕
　1816年6月のスイス。レマン湖のほとりの別荘、〈ディオダディの館〉 に滞在するバイロン卿を訪ねた、詩人のシェリー、彼の愛人のメアリ、メアリの従妹で当時バイロン卿と親密な仲にあったクレア。バイロン卿の主治医ポリドリ博士も交えて、5人は怪奇小説を読みあげるゲームに夢中になり、ついには自分たちで 「幽霊を創造しよう」 といいだす。ホラー史に燦然と輝く二大スーパーモンスター、「吸血鬼」 と 「フランケンシュタイン」 が生みだされた歴史的な夜、ほんとうは彼らになにが起こったのか…？

　“一度見たら忘れられないポスター”というと、わたしは必ずこの作品を思い浮かべてしまいます。ケン・ラッセルの「ゴシック」です。

　スイス人画家ヨハン・ハインリヒ・ヒュースリーの代表作、『夢魔』 を忠実に再現したと思われるこのポスター、レンタル店でもホラーに分類されていることが多いので、おそらくほとんどの人がB級な作品と勘違いしているのでは？
 　じつは、歴史的にもとっても貴重な夜を、ラッセルらしい悪魔的な、かぎりなく背徳的でうつくしい映像で描いた正統派ゴーストストーリーなのです。

　ホラー界の三大モンスターというと、ヴァンパイア、フランケンシュタイン、そして狼男ですよね！ この作品は、そのうちのふたつがおなじ夜に触発されて生みだされたという、まぎれもない事実を交えながら、そこにもしかしたら、「人知を超えた外的な力」 が働いたのかもしれない…？ という、作家たちの複雑な内面に迫った意欲作品でもあります。

　6月のレマン湖というと、霧がたちこめていて、どこかこの世のものならぬ雰囲気があるようなんです。そこに当時スキャンダルまみれでオカルト趣味のあったバイロン卿が、友人たちを招いてパーティーをひらこうとします。セレブ、パーティー、なにやら退廃的ですよね～ そして、不穏な予感！！

　若き詩人のシェリーを演じるのは、ジュリアン・サンズ。そしてシェリーの愛人で、やはり若くて才能のあるメアリを演じるのは、なんとおなじくラッセルの傑作 「The Devils」（「肉体の悪魔」1971）で怪演を見せた、バネッサ・レッドグローブの実の娘のナターシャ・リチャードソン。
　「フランケンシュタイン」 誕生の秘話にはいろいろな逸話がありますが、メアリは女だてらに博識の持主です。父親はアナーキズムの先駆者と呼ばれるウィリアム・ゴドウィン、知識人らと親交も深く、やがてシェリーと知りあうようになります。（…当時シェリーには妻がいたのですが、彼女はのちに入水自殺をしてしまいます。それが “メアリの罪” となって、その後さまざまな 「死のイメージ」 が彼女につきまとうようになるのです）。

　ブラム・ストーカーの 『吸血鬼ドラキュラ』、メアリ・シェリーの 『フランケンシュタイン』。（…前者はもちろんバイロン卿・その他の作家たちの 「吸血鬼小説」 を元に書かれたもの、後者は 「SFの祖」 と呼ばれるようになります）、どちらも20世紀のホラーの方向性を決めたといっても過言ではない、二大傑作が世に生みだされるきっかけとなった夜に、ほんとうはなにが起こったのか？
　（…また一説には、このときバイロン卿がポリドリ博士の短編 『早すぎた埋葬』 をパクったために、ふたりの仲はこじれてしまったという話です）。

　楽器を奏でるオートマタ（自動人形）やホルマリン浸けのグロテスクな標本、人体解剖模型など、映画マニアには垂涎のキッチェな小道具が盛りだくさん！ 鮮やかな光景とゴシックさに目移りしてしまいます。さて、彼らの狂気と官能の夜がいきつくさきにはなにが…？？









　ボートを楽しむ3人。
　今夜、悪夢が待ちうけて
　いようとは…？






　当時悪い噂が絶えなかった、
　ゴスっ子ド変態のバイロン卿
　（ガブリエル・バーン）。










　ゴシック建築に甲冑は
　欠かせないですよね！








　左から、クレア（ミリアム・
　シル）、シェリー（ジュリアン・
　サンズ）、メアリ（ナターシャ・
　リチャードソン）。




こちらが、ヨハン・ハインリヒ・ヒュースリー作の『夢魔』（1781）。
ポスターのナターシャは人形のようにうつくしいですね～

Basket Case

 　　　　Basket Case



　　　　（1983）アメリカ
　　　　出演…ケビン・ヴァン・ヘンテンリック、テリー・
　　　　　　　　 スーザン・スミス、ビヴァリー・ボナー
　　　　監督…フランク・へネンロッター
　　　　★★★



〔ストーリー〕
　シャム双生児のドゥエインとベリアルは、ベリアルがあまりにも醜い奇形だったため、父親に嫌悪されて無理やり外科手術により引き離されてしまう。だが、ふたりには切っても切れない感応能力があり、精神の奥深いところで繋がっていた。切り離したベリアルをゴミ捨て場に打ち捨てた医者たちに復讐しようと、大人になった彼らは乗りだすのだが…


　「Dead Ringers」（「戦慄の絆」1988）に引きつづき、双子つながりということで、「バスケットケース」です。

　…この作品、ちょっと苦い思い出がありまして、いわずと知れたカルト作なんですが、かなりの人気作品ですよね。といいますか、超有名ですよね。じつは、以前とあるレンタル店でやっと見つけたとき、「うわーい♪ これでへネンロッターの怪作が観れるっ！」 と、ルンルン気分でレジに持っていこうとしたわたしの目に留まったものは… パッケージの裏の注意書き、〈この商品は、レンタル料1000円です〉。

　えええ～～？？？
…これにはびっくりしてしまいましたよ。忘れもしない、そんなボッタクリ店の思い出…

　とまあ、話がだいぶずれてしまいましたが（笑）、あらためて観かえしてみると、ホントにとんでもなく奇妙な映画だと思います。テーマが 「シャム双生児」 というだけでも、かなりアヤシくてアブナイ雰囲気なのに、このシャム兄ちゃんが滑稽なほど、超～グロテスクな怪物くんです。安っぽいです。（ラテックスゴム製？） でも、その安っぽさのなかに、なんともいえない哀愁がこめられていて（？）、怪物くんなりの悲しい宿命もあり、そう簡単にはバカにできないのです。
　それが、いわずと知れたカルト作となったゆえんなのでしょう。
　
　へネンロッター監督というと、「Brain Damage」（「ブレインダメージ」1988）とか「Frankenhooker」（「フランケンフッカー」1990）とかいった、とにかくヘンな映画を撮ってきた方、というイメージが強いですよね。映像もひたすらチープ、チープにひらきなおっていて、でも、そのチープさがやけにキュートに見えてしまったりと、B級映画ファンにはたまらない独特の味を出しています。フリークスかげんも、ちょっと “古きよきお下劣アメコミ” に通じるものがありますよね。
　怪物もわかりやすい造形だし、子供にウケそうなキャラクター（ベリアルは「悪魔」）だし、そして、ストーリーはすこーし日陰よりという、泣かせる体質なんかも…

　妙～なバスケットケースを抱えた青年の、奇怪な復讐劇とその顛末は…？
双子たちの愛憎とベリアルの破天荒な（バチ当たりな？）暴れっぷりが見どころなんですが、ニューヨークの街角の雰囲気もいいと思います。その雰囲気も、チープさのなせるわざなんでしょうけど、さびれた裏通りや夜景に佇む人々といった絵は、やはりしんみりしてしまいます。











　父の意向で10才のとき、ふたり
　は無理やり引き剥がされてしま
　います。








　気弱な弟・ドゥエイン（ケビン・
　ヴァン・ヘンテンリック）。
　「さ～あ、ご飯の時間だよ～♪」








　受付嬢のシャロン（テリー・
　スーザン・スミス）と仲よく
　なるドゥエインですが…









　「アーッッ！！！」
　怪物くん、反撃開始！









　ドゥエインの中にも、
　そしてベリアルの中にも、
　お互いが存在するのです！





　

Eden Lake

 　　　　Eden Lake


　　　　（2008）アメリカ
　　　　出演…ケリー・ライリー、マイケル・ファスベン
　　　　　　　　 ダー、ジャック・オコネル、ジェームズ・
　　　　　　　　 バロウズ
　　　　監督…ジェイムズ・ワトキンス
　　　　★★★


〔ストーリー〕
　小学校教師のジェニーは、恋人のスティーヴとのんびり休暇を過ごすことに。ふたりが選んだのは、壮大な自然に囲まれた、あまり人に知られていないエデン湖。しかし、湖畔で寛いでいるふたりの前に、粗野な若者集団がやってくる。犬を放し飼いにし、ラジカセのボリュームをあげて傍若無人に振る舞う彼らに、大人のスティーヴは注意しようとするのだが…


　海外ではやたら評価が高かったので、じゃあ、観てみようかな～ なんて、ふとした遊び心を起こしたのが失敗でした。こんなに残酷な映画、はじめて観ました… はじめて観ました…… いえ、これは誇張じゃないです。あまりのショッキングさに、ちょっと立ち直れません。。。orz
　
　…なんて、最初に脅してしまいましたが、あらすじを読んでいただけるとわかるかと思いますが、まあ、最近やけに増えている題材ですね。“少年犯罪” を扱った内容なんですが、「Ｉls」（「THEM／ゼム」2006）にしろ、「The Strangers」（2008）にしろ、「現代殺人」 にクローズアップした、リアリティ重視の作品でした。たいして、こちらはよりドラマしています。どのようにして事件が起こったか、キャラクターたちの心情、行動などを、ぐっと細密に描写していくので、よけいタチが悪いです。しかし、91分という時間があっという間に過ぎてしまうほど、オソロシクて息もつけませんでした。

　ヒロインのジェニーは、小学校の先生。学校から解放された彼女は、さっそく恋人のスティーヴとキャンプに出かけます。ここで、エデン湖に着く途中でも、さまざまな子供（と、彼らの立場）などが挿入されます。かなり意識的に “十代の潜在犯罪” を示唆していますね。また、その背景にある 「要因」 なども匂わせています。

　目的地に着いた彼らは、水着に着替えてウッキウキ。だれもいない湖畔で、空を見上げて横になって… ロマンチックですね～ うらやましい…、と、ここで不良少年団の登場です。これがまた、見るからに不愉快なの、下品なの、頭悪いヤツラなのっ！！

　はじめにドラマ仕立てと書きましたが、これはけして、初心者にはオススメできる内容ではありません。スティーヴにたいする虐待は反吐が出ちゃいそうなほどひどすぎるし、人格をまったく無視しているし、「製作陣は、どうしてこんな不愉快な映画を撮ったんだろう？」 と、疑問視してしまうほど。（←たぶん、こんな気持ちにさせたかったんだと思います）。
　でも、「Funny Games」（「ファニーゲーム」1997）のミヒャエル・ハネケ監督のように、はなから観客を挑発しているという姿勢はなく、ごくフツーの映画を装っているところが、さらに始末が悪いのです。

　犠牲者たちが虐げられても生き生きしているのにくらべて、加害者の少年たち（リーダーのブレットを除いて）は生気がないのが、おそらく偶然の産物なんでしょうけど、現実的です。まるでロボットのように、不快な表情を浮かべながらも、結局はブレットのいいなりになる姿は、じっさいの犯罪現場を見ているような暗澹たる気持ちになります。そして、彼らはどこにでもいる少年なんですね。

　作品としてはかなりおもしろく作ってはいるんですが、う～ん、ただ 「不愉快さ」 だけを追求した映画っていうのも、どうなんでしょう…？ （ついでに、こういうのを喜んで観ているわたしたちってのも、どうなんでしょう！！）
　余談ですが、これより評価を低くしてしまった「Splinter」（2008）のほうが、ずっと良質なエンタテイメントをしています。よって、やはりこれは万人にはオススメできる代物ではありません。
　
　「現代の危機の警鐘」 を装ってはいますけど、たんなる悪趣味なホラー作品ですね。けなしたり、けなしたり～ してしまいましたが（笑）、ラストの、ブレット少年（ジャック・オコネル）の表情はなにを語る…？
　









　ジェニー（ケリー・ライリー）と、
　スティーヴ（マイケル・ファス
　ベンダー）。ロマンチックな
　キャンプ旅行になるはずが…









　悪ガキどもに車を盗まれた！









　キレる少年とナイフ。これほど
　危険な組みあわせはありませ
　ん。







　泥だらけになったジェニー、
　必死に助けを呼ぼうとしま
　すが…！








　愛する人を守るためなら、
　女性はどこまでも強くな
　れるのです！







　

Dead RIngers

 　　　　Dead Ringers



　　　　（1988）カナダ
　　　　出演…ジェレミー・アイアンズ、ジュヌヴィエーヴ・
　　　　　　　　 ビジョルド、ハイジ・フォン・パレスク、
　　　　　　　　 バーバラ・ゴードン
　　　　監督…デヴィット・クロネンバーグ
　　　　★★★


〔ストーリー〕
　生まれたときからいつも一緒、まるで一心同体のように育った一卵性双生児のエリオットとビヴァリー。容姿こそ瓜ふたつといえど、性格は正反対。兄のエリオットは野心家で社交的、たいするビヴァリーは繊細で努力家の青年だった。大人になった彼らはトロントに婦人科専門のクリニックを開業、穏やかな共同生活を送っていた。だが、ある日、女優のクレアがお忍びで彼らの病院に訪れる。彼女を診察したビヴァリーは、クレアがふつうとはちがう身体であることに驚き…


　今日はクロネンバーグの「戦慄の絆」をご紹介します。この作品、ジェレミー・アイアンズの二役があまりにも見事だったので、公開当時もたいへん話題になったそうです。そして、89年のアボリアッツではグランプリを獲得。クロネンバーグというと、エログロ趣味の過激な内容を想像してしまいがちですが、こちらはじっくり味わうサイコ・スリラーです。 ええと… スリラー… かな？ じゃあ、心理系のサスペンスです。 ちょっと待ってください… サスペンス… かな？

　曖昧すぎる感想で申しわけないのですが、この作品を最初に観たとき、とても複雑な気分になったのを憶えています。主人公たち（エリオットとビヴァリー）にまったく共感できないんですが、かといって、腹立たしくもなく、まったく理解不能でもなく、なんともいえない薄暗い、見てはいけないものを見てしまったような… そんな罪悪感と残酷な喜び（？）みたいなものを感じたものです。

　原作は、これまたわたしの大好きな実力派女流作家、バリ・ウッドとジャック・ギースランドの共作の同名長編。ウッドは非常に知的な女性でして、なんと本業はお医者さん、その知識を生かして知的かつ繊細なホラーを発表している方です。そして本作は、なんとニューヨークでじっさいに起こった事件を元にしています。どういう事件かというと…… ～～～っっと！！ これはネタばらしになってしまいますので、興味のある方は探してみてください。

　双子になったことがないので、彼らの生活、心情というものがよくわからないのですが… まるで自分の 「分身」 のように相手を信頼し、どんな秘密もわかちあう、というのはある意味 “究極のパートナーシップ” です。これはまた、こういう関係を知らない人間から見てみると、ちょっと異様で、やっぱり不健康で、「相手にどっぷり依存している」 ことも意味するのですが。

　ですが、お互いに依存しながらも、周囲には奇異に見えても、エリオットとビヴァリーは不思議とバランスのとれた生活を送っています。彼らにとってはそれが “フツー” なんですね。だって、幼いときからずっとそうだったから。ですが、ここにどことなく影があって魅惑的な女優・クレアが登場することによって、彼らの均衡は一気に崩れてしまいます。
　
　彼らが狂いだしたのはなぜなのか？ なぜ、いきつくところまでいってしまったのか？ という、明確な答えは提示されないのですが、他人の生活、それに触れることがちょっとコワくなります。人間心理ほど複雑怪奇なものはなし。
　また、この作品がやや消化不良だったという方は、原作を読んでいただけると、より深い、奇怪な人間関係が浮かびあがることはまちがいなしです。









　エリオットとビヴァリー（ジェレ
　ミー・アイアンズ）に挟まれた、
　女優クレア（ジュヌヴィエーヴ・
　ビジョルド）。








　少年時代の双子たち。
　やけに賢そうです。








　出ました！ バーグ先生
　お得意の倒錯世界！






　狂いだした歯車は…
　（ほんとに双子にしか見えない
　見事な演技ですね！）


成功の階段を駆けあがるはずだった、若く、優秀な医師に起きた悲劇とは…？！